Странник над морем тумана

На картине изображён странник (сам художник^[2]), стоящий на тёмной, крутой скале. Он повёрнут спиной к зрителю, волосы развеваются на ветру. Странник смотрит на клочья тумана, глубины горных расщелин. Острые пики кое-где возвышаются над туманом, а вдалеке видны горные гряды. Над ними — небо в линиях облаков.

Эта картина — больше, чем просто пейзаж. Здесь природа представляет собой внешнее выражение внутреннего состояния, настроения байронического героя, изображённого на переднем плане. Горы и облака являются частью души героя, также как и он сам является частью их. Композиция картины отражает тенденцию, прослеживаемую в работах Фридриха после 1816 года, когда художник пытается создать связь между близким и далёким, конечным и бесконечным^[3].

Некоторые исследователи немецкого кино 1920-х — 1930-х годов считают, что картина повлияла на творчество режиссёра Арнольда Фанка, а профессор, доктор философии Кай Киршманн даже писал, что сцена с облаками в фильме «Бури над Монбланом», как и картина Каспара Фридриха «Странник над морем тумана», есть не что иное как «эстетское бегство от мира», которое является центральным мотивом подобного типа изображения^[4].

• 
  Меловые скалы на острове Рюген, 1818
• 
  Женщина и закат солнца, 1818
• 
  Монах у моря, 1808—1810

• Gorra M. The Bells in Their Silence: Travels Through Germany. N. J.: Princeton University Press, 2004. ISBN 0-691-11765-9.