Купаться запрещено (картина)
«Купаться запрещено» (англ. No swimming) — иллюстрация американского художника Нормана Роквелла, появившаяся 4 июня 1921 года на обложке журнала The Saturday Evening Post. Это 39-я по счёту из 322 обложек этого журнала, опубликованных художником с 1916 по 1963 год.
 | |
| Норман Роквелл | |
| Купаться запрещено. 1921 | |
| англ. No swimming | |
| Холст, масло. 64 × 56,5 см | |
| Музей Нормана Роквелла, Стокбридж (Массачусетс), США |
Техника исполнения оригинальной картины — масляная живопись на холсте, размеры оригинала — 64 на 56,5 сантиметра (без рамы). Находится в собрании Музея Нормана Роквелла. Репродукция приводится в большинстве альбомов и каталогов художника[1][2][3][4][5][6].
Ранний период работы Роквелла в The Saturday Evening Post
Ко времени создания картины «Купаться запрещено» Норман Роквелл работал в журнале The Saturday Evening Post уже восемь лет, сотрудничал и с другими журналами, и был популярным и востребованным иллюстратором. Но сама техника журнальной иллюстрации была в то время на самом раннем этапе развития. Лишь пять лет спустя, в 1926 году, журнал перешёл на технику печати иллюстраций в четыре цвета, а до этого в палитре иллюстратора было всего два цвета — чёрный и красный[7].
В своих воспоминаниях художник писал, что иллюстрации для еженедельника в это время были сравнительно простыми с технической точки зрения: силуэты изображались на белом фоне, что не требовало работы ни над фоном, ни над сочетанием фона и фигур[8]. Упрощая создание иллюстраций, белый фон в то же время ещё сильнее ограничивал технические возможности. Даже чёрная рамка, ставшая в это время постоянным элементом иллюстраций Роквелла, максимально использовалась им для большей выразительности, в том числе и в картине «Купаться запрещено».
Описание картины
Картина изображает озорных детей, застигнутых во время купания в запрещённом месте. Чёрная рамка картины обрезает две фигуры из трёх, а третья, наоборот, прорывает рамку вверх, усиливая впечатление поспешного и стремительного бегства от грозящих детям неприятностей. Мальчики, полотенца, одежда и собака, все летят влево. Подразумевается, что преследователь находится совсем близко — за правым краем картины[9]. Обычно люди не замечают такие сценки, но художник беспристрастно запечатлевал явления повседневной жизни[10].
Моделью для центральной фигуры мальчика выступал Франклин Лишке, который в то время работал у Роквелла на постоянной основе, причём не только в качестве натурщика, но и помощником по реквизиту и телефонным секретарём. В обязанности последнего входило ограждать художника от нежелательных телефонных звонков, в первую очередь от редакторов с указаниями на пропущенные сроки предоставления иллюстраций[11]. После публикации в журнале Франклин стал символом и олицетворением американского мальчика: худого, веснушчатого, постоянно попадающего в комические ситуации, с полуоткрытым, как для произнесения звука «о» ртом, как бы мысленно произносящим «О, нет!».
С 1921 по 1928 год Лишке позировал не менее чем для 16 (!) журнальных обложек и иллюстраций, в том числе:
- обложки журнала The Saturday Evening Post:
- «Купаться запрещено» (4 июня 1921 года),
- «Чемпион» (29 апреля 1921 года),
- «Чихнувший шпион» (1 октября 1921 года),
- «Взаперти» (10 июня 1922 года),
- «Соперники» (9 сентября 1922 года),
- «Серенада при свете луны» (30 августа 1924 года),
- «Сам себе фотограф» (18 апреля 1925 года),
- «Нуждается в сочувствии» (2 октября 1926 года),
- «Шагающая пара» (5 мая 1928 года);
- обложка журнала Life
- «Жизненный путь пилигрима» от 17 ноября 1921 года[12].
Впоследствии Франклин стал успешным художником[13]. Даже 60 лет спустя он помнил как было трудно в течение 20 минут (столько длились зарисовка) совершенно неподвижно удерживать позу бегущего мальчика. Моделью для изображения мальчика в правой части картины послужил Николас Ягер (англ. Nicolas Yager)[14].
Оценка критиками и зрителями
Критики отмечали технические недостатки картины, в первую очередь анатомические ошибки в непропорциональном изображении ног двоих других мальчиков. Это не помешало иллюстрации завоевать успех у зрителей, оценивших динамику, переданную автором[15].
Картину иногда приводят в качестве иллюстрации к идеализации американской жизни Норманом Роквеллом на своих полотнах. Безобидные озорники, нарушившие запрет на купание, являются наиболее «преступными» из персонажей его картин. По-настоящему плохих детей в мире, изображённом на тысячах картин художника, нет, все дети хорошие и заслуживают подарка на Рождество — но не на всех у Санта-Клауса хватает средств[16].
Примечания
Литература
- Buechner, Thomas. Norman Rockwell: A Sixty Year Retrospective (англ.). — New York: Henry N. Abrams inc, 1972. — P. 29.
- Buechner, Thomas. Norman Rockwell: Artist and Illustrator. — 1983.
- Finch, Christopher. Norman Rockwell, 332 Magazine Covers. — Abbeville Press, 1979. — ISBN 978-0-7892-0409-7.
- Hennessey, Muareen Hart and Knutson, Anne. Norman Rockwell: Pictures for the American People (англ.). — New York: Henry N. Abrams inc, 1999. — ISBN 0-8109-6392-1.
- Marling, Karal Ann. Norman Rockwell 1894—1978 America’s Most Beloved Painter. — Koln: Taschen, 2005. — 100 с. — ISBN 978-3-8228-2304.
- Meyer, Susan E. Norman Rockwell’s People. — Harry N. Abrams, Inc, 1981. — 243 с. — ISBN 0810917777.
- Moffat, Laurie Norton. Norman Rockwell, A Definitive Catalogue. — Stockbridge, Mass: Norman Rockwell Museum, 1986. — Т. 1. — С. 86. — ISBN 978-0-96152-731-0.
- 50 Norman Rockwell Favorites Retrospective. — Crescent, 1987. — С. 31.
- Rockwell, Norman. My Adventures as an Illustrator : as Told to Thomas Rockwell. — Garden City, New York: Doubleday & Company, 1960. — 437 с.
- Solomon, Deborah. American Mirror: The Life and Art of Norman Rockwell. — N. Y.: Farrar, Straus and Giroux, 2013. — 512 с. — ISBN 9-780-3747-1104-7.