Брум, Эдриен

Эдриен Брум (англ. Adrien Broom) — фотограф современного искусства и коммерческий фотограф из Коннектикута. Художественная фотография Брум часто отсылает к темам детских фантазий, главными героями которых являются молодые женщины. Её коммерческая работа включает модную и портретную фотографию.

Эдриен Брум
англ. Adrien Broom
Дата рождения1980[1]
Место рождения
Страна США
Род деятельности
Учёба
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Биография

Yellow, 2015, фотография Эдриен Брум.

Брум получила степень бакалавра компьютерной анимации в Северо-Восточном университете, изучала изобразительное искусство во Флоренции, Италия, в Studio Art Centres International (SACI[англ.]), и историю искусства по программе Christie's Education в Лондоне. Ссылаясь на детские воспоминания в качестве важного катализатора, она использует старинные костюмы для создания образов, которые часто происходят из сказок, но «это немного темнее, чем моя детская реальность, основанная на моём взрослом видении прекрасного и причудливого»[2]. Составляя миниатюрные фэнтезийные сценарии, Брум конструирует декорации в своей студии, используя податливые и найденные предметы[3]. Текущий проект по-прежнему основан на интересе к сказочным изображениям, с использованием цвета как объединяющей темы[4][5][6]. В рамках своих коммерческих заданий Брум регулярно фотографировала рок-группу Grace Potter and the Nocturnals[7].

Фотографии Брум были представлены на многочисленных выставках в Коннектикуте и Нью-Йорке, а также на выставке American Dreamers в Палаццо Строцци во Флоренции в 2012 году[8][9]. По мнению историка искусства Родерика Конвея Морриса, фотографии неземных женских фигур Брум содержат отсылки к искусству прерафаэлитов, скульптуре барокко и символизму[10]. Бартоломью Бланд, директор по кураторским вопросам в Музее реки Гудзон[англ.], пишет, что «с помощью фотографии Брум умело скрывает от нас своё кропотливое мастерство… эффекты создаются вручную»[11]. В своих миниатюрных диорамах Брум использует как откровенное повествование, так и загадочные образы со ссылками на классическое искусство и экзистенциальную литературу[11].

Работая на Erector Square[англ.] в Нью-Хейвене, Брум часто дополняет естественное освещение своей студии искусственным. Её работа включает в себя три отдельных компонента: создание декораций, сам фотографический снимок и последующее редактирование изображений. По словам Брум, на изготовление комплекта уходит от одной до трёх недель. «На создание моих наборов требуется время, и арендовать место для каждого проекта просто не имеет смысла»[12].

В 2015 году фотографии и инсталляции Брум стали предметом выставки в Музее реки Гудзон[англ.][13][14]. В 2016 году фотографии Брум на территории музея Флоренс Грисуолд были выставлены на групповой выставке музея[15]. Её фотографии также были предметом персональной выставки в Художественном музее Лаймана Аллина[англ.][16]. Для серии работ в 2016 году Брум разработала специально освещённое платье для модели, которую она сфотографировала в огромном интерьере Вентворт Вудхаус[англ.][17]. Фотографии Брум на территории музея Грисуолд и Вентворт-хауса являются частью большой серии, вдохновленной Вентвортом, Holding Space: Historic Homes Project, в которую также вошли фотографии, сделанные в доме Марка Твена и на пароме на Фишерс-Айленд. В этом проекте Брум помогал Национальный фонд сохранения исторического наследия[англ.], и она указала на важность подготовки к создаваемым ею повествованиям; три месяца исследований жизни Марка Твена предшествовали её работе в доме Твена. В итоге серия, посвящённая Твену, сосредоточилась в первую очередь на жене и дочерях автора[18]. Брум запланировала дальнейшую серию съёмок в других исторических резиденциях, в том числе в государственном парке Gillette Castle[англ.], Доме и учебном центре Поллока-Краснера[англ.] и Доме Элис Остин[англ.][18].

Оценка творчества

В 2019 году она была включена в список 40 Under 40, опубликованный журналом Connecticut Magazine[англ.][19].

Источники

Примечания

Ссылки