The Eras Tour

Taylor Swift 2018-ban indult el a Reputation Stadium Tour elnevezésű ötödik koncertkörútjára, a Reputation (2017) című hatodik stúdióalbumának népszerűsítésére. Megdöntötte a történelem legnagyobb bevételt hozó amerikai turnéjának rekordját.^[1] A 2020-ban kitört Covid19-járvány miatt Swift kénytelen volt lemondani a hatodik turnéját, a Lover Festet, amely a hetedik stúdióalbumát, a Lover-t (2019) kísérte volna.^[2][3] Az azóta eltelt időben három stúdióalbumot adott ki: Folklore (2020), Evermore (2020) és Midnights (2022); valamint 2021-ben két újra felvett albumot: Fearless (Taylor’s Version) és Red (Taylor’s Version).^[4]

A Midnights promóciója során olyan talkshow-kban, mint a The Tonight Show Starring Jimmy Fallon és a The Graham Norton Show 2022 októberében, Swift utalt egy közelgő turnéra.^[5][6] November 1-jén a Good Morning America című műsorban és a közösségi médián keresztül jelentette be hatodik koncertkörútját, a The Eras Tourt, amelyet úgy jellemzett, mint „egy utazást karrierje zenei korszakain keresztül”.^[7] Először 27 koncertet jelentett be 20 amerikai városban 2023 márciustól 2023 augusztusáig. Az előzenekarok a Paramore, a Haim, Phoebe Bridgers, Beabadoobee, Girl in Red, Muna, Gayle, Gracie Abrams és Owenn voltak, akik közül mind a ketten osztoztak a turné egyes időpontjain.^[4] A turné szervezője a Messina Touring Group, az Anschutz Entertainment Group (AEG) partnere volt.^[8]

A nagy érdeklődésre való tekintettel Swift november 4-én nyolc további koncertet hirdetett meg néhány amerikai városban,^[9] majd a következő héten további 17-et, így a The Eras Tour Swift karrierjének legkiterjedtebb amerikai turnéja lett (52 koncert), megelőzve a Reputation Stadium Tourt (38).^[10] A Billboard a turné bejelentését „az évtized legnagyobb felfordulást okozó turnébejelentéseként” jellemezte.^[11] A turné leendő partnerei között volt az időközben csődbe ment FTX kriptopénz-váltó cég; a Swifttel 100 millió dolláros szponzori szerződésről is folytak tárgyalások, de nem jött létre.^[12][13] Január 31-én Swift mind a tíz albumának "korszaka" által inspirált turné-merchandise-ok váltak megvásárolhatóvá a weboldalán.^[14][15] Augusztus 3-án Swift bejelentette, hogy 2024 októberében és novemberében egy második amerikai szakaszra is sor kerül három további városban, melynek felvezető előadója Abrams lesz.^[16]

2023. június 2-án Swift bejelentette a The Eras Tour latin-amerikai koncertjeit, melynek nyitó fellépője Sabrina Carpenter lesz.^[17] A nagy kereslet miatt június 6-án, órákkal a jegyértékesítés megkezdése után bejelentettek egy harmadik Buenos Aires-i koncertet.^[18] Június 12-én további koncerteket jelentettek be Mexikóvárosban, Rio de Janeiróban és São Paulóban.^[19] Az ázsiai, ausztráliai és európai koncerteket június 20-án jelentették be.^[20]

Több politikus és kormánytisztviselő kérte, hogy a turnét hozzák el az országukba vagy városukba.^[21] Olyan helyek, mint Kanada és Chile kimaradtak Swift június 20-i bejelentéséből, ami a rajongók és a hivatalos szervek megdöbbenését és követeléseit váltotta ki.^[22][23] Délkelet-Ázsia szerte a rajongók sajnálták, hogy nem hirdettek meg koncerteket olyan országokban, mint a Fülöp-szigetek, Malajzia és Thaiföld, és követelték, hogy a turnét hozzák el oda. Különösen a Fülöp-szigetekre való visszatérését várták nagyon.^[24] Néhány újságíró és rajongó úgy vélte, hogy Japán és Szingapúr – a The Eras Tour egyetlen ázsiai országai – helyszíneivel ellentétben a hongkongi, fülöp-szigeteki és thaiföldi helyszínek nem rendelkeznek a turné megrendezéséhez szükséges infrastruktúrával.^[25] Ráadásul Hongkong és a kontinentális Kína a Covid19-járványt követően sokkal később nyitotta meg újra kapuit a külföldiek előtt, mint a legtöbb más hely, ami befolyásolhatta az utazási terveket – olvasható a South China Morning Postban.^[26] Malajziában az LMBT-jogokkal szembeni jogi ellenállás és a popkoncertek ramadán alatti tilalma szerepelt lehetséges okként.^[27][28][29]

A turné 2023 júniusától augusztusáig újabb előadásokkal bővült. A szingapúri koncertek számát hatra emelték;^[30] Európában nyolc koncertet adtak hozzá;^[31] Ausztráliában két extra koncertet jelentettek be;^[32] később további 14 európai koncertet adtak hozzá, ahol a Paramore-t jelentették be előzenekarként;^[33] és végül kilenc koncertet jelentettek be a kanadai Torontóban és Vancouverben, ahol Gracie Abrams lesz a felvezető előadó.^[34][35]

A The Eras Tour jegyértékesítését világszerte különböző jegyértékesítő ügynökségek, például a Ticketmaster bonyolította le. Soha nem látott, rekordot döntő kereslet volt, a jegyek minden helyszínen órák alatt elfogytak.^[36][37] Az értékesítés számos országban technikai zavarokkal küzdött; számos helyszínről jelentették, hogy a jegyeket tömegesen vásárolták a jegyüzérek és számítógépes botok, ami azt eredményezte, hogy később a viszonteladói platformokon többszörös áron kínálták.^[38][39] A StubHub megjegyezte, hogy a The Eras Tour jegyeladásai „az eddigi legkelendőbbek az általuk látott előadók közül”.^[40]

Az első amerikai szakasz általános jegyértékesítése 2022. november 18-án kezdődött volna. A Swift és a Capital One többéves együttműködésének köszönhetően a kártyatulajdonosok elővásárlási hozzáféréssel rendelkeztek, melyet november 15-től terveztek.^[41] A rajongók november 1. és 9. között regisztráltak a Ticketmaster Verified Fan programjába, hogy kapjanak egy elővásárlási kódot, amely exkluzív hozzáférést biztosított a november 15-i TaylorSwiftTix előértékesítéshez; azok, akik Swift weboldaláról vásároltak árucikkeket, "boostot" kaptak, és a korábbi Lover Fest jegytulajdonosok is előnyben részesültek az előértékesítéshez, ha ugyanazzal a Ticketmaster-fiókkal regisztráltak.^[42][43] Swift előzetesen megerősítette a jegyárakat, felhagyva a "platina jegy" modellel; ezek 49 és 449 dollár között mozogtak, míg a VIP csomagok 199 és 899 dollár között.^[4] A Ticketmaster szerint a TaylorSwiftTix előértékesítés „a legjobb lehetőséget biztosította arra, hogy több jegy kerüljön a rajongók kezébe, akik részt akarnak venni a koncerten”, elkerülve a botokat és a fejvadászokat.^[44] Azt is megjegyezte, hogy ha a kereslet „meghaladja a kínálatot”, lehetséges, hogy „az igazolt rajongók véletlenszerűen kiválasztásra kerülnek az elővételes értékesítésben való részvételre”.^[45] Később arról számolt be, hogy rekordszámú, 3,5 millió hitelesített rajongói regisztráció érkezett a The Eras Tourra.^[46] A második szakasz augusztus 11-i elővásárlását megelőzően a Ticketmaster becslése szerint 14 millió felhasználó versengett a nagyjából 625 000 jegyért.^[47]

A Ticketmaster kezelte a kanadai eladásokat is, a Verified Fan program segítségével.^[16] A Royal Bank of Canada Avion Rewards programjának tagjai exkluzív hozzáférést kaptak egy külön elővételi lehetőséghez.^[48] Becslések szerint 31 millió ember regisztrált a Verified Fan elővételre, ami Kanada lakosságának több mint 77 százalékát jelenti.^[49]

A latin-amerikai jegyeket 2023. június elején kezdték el árusítani.^[17] A Banco Patagonia argentin ügyfelei június 5-én kaptak elővásárlási hozzáférést;^[50] a jelentések szerint mintegy egymillió ügyfél állt sorba a Buenos Aires-i elővételben kapható 24 000 jegyért,^[51] és több mint hárommillióan álltak sorba az általános értékesítés során.^[52][53] A DF Entertainment szolgált Swift turnépromóciós partnereként Argentínában; Diego Finkelstein vezérigazgató „példátlannak” nevezte a keresletet,^[54] ami alapján a Perfil úgy vélekedett, hogy Swift 36-szor is meg tudná tölteni a stadiont, ha akarná.^[55]

Brazíliában a Lover Fest korábbi jegytulajdonosai és a C6 Bank Mastercard tulajdonosai június 6-án, illetve 10-én jutottak hozzá az elővételes jegyekhez. A koncertek június 2-i bejelentése után az emberek azonnal az Allianz Parque előtt táboroztak, hogy fizikai jegyeket vásároljanak a São Paulo-i koncertekre, amelyeket a nagyközönség számára csak június 12-én kezdtek el árusítani.^[56][57] A Mastercard elővételes jegyek 30 perc alatt elfogytak, több mint egymillió vásárló állt sorba.^[58] Mexikóban a jegyek elővételes értékesítését a Ticketmaster Verified Fan programja végezte; a regisztráció június 2. és június 7. között zajlott, majd ezt követte az általános értékesítés.^[59]

Ausztráliában csak a Ticketeken keresztül lehetett jegyet vásárolni.^[60] A Guardian Australia beszámolója szerint az ausztrál szakaszra is példátlan kereslet érkezett.^[61] 12 órán belül több mint egymillióan jelentkeztek elővásárlási kódokra.^[62] Az American Express kártyabirtokosok június 26. és 28. között vásároltak VIP-csomagokat; a weboldal fél órán belül összeomlott, és az összes csomag június 26-án elfogyott.^[63] A Choice ausztrál fogyasztóvédelmi szervezet által kiemelt jegyüzérkedés után Victoria állam kormánya „jelentős eseménynek” nyilvánította a melbourne-i Eras Tourt, ami Victoria államban a csalások és a megtévesztő reklámok büntetésére vonatkozó jogi rendelkezés. Mivel Új-Dél-Walesben már korábban is illegális volt a jegyek továbbértékesítése az eredeti ár több mint 10%-ával magasabb áron, a kormány a beszámolók után a Viagogo jegyértékesítő platformot is vizsgálta. Június 28-án a Frontier Touring Company-nál regisztráltak hozzáférést kaptak az elővételes értékesítéshez, amelyre több mint négymillió felhasználó állt sorba, ami országos rekordot jelentett; a jegyek három órán belül elfogytak. A Ticketek közölte, hogy több mint 500 millió bot vásárlási kísérletet semlegesített az elővétel során. A nyilvános árusítás június 30-án kezdődött, a jegyek még aznap elfogytak.^[61][64][65]

A szingapúri koncertek esetében a szingapúri, malajziai, thaiföldi, indonéziai és vietnami United Overseas Bank (UOB) kártyatulajdonosok 2023. július 5-én kaptak elővásárlási hozzáférést, és több mint egymillió felhasználó állt a virtuális sorban. A The Straits Times arról számolt be, hogy Swift rajongói Szingapúrban és más jogosult délkelet-ázsiai országokban „kapkodni” kezdtek, hogy regisztráljanak a UOB kártyákra.^[66][67] Mintegy 22 millió felhasználó regisztrált, hogy hozzáférjen a 330 000 elérhető jegyhez a július 7-i általános értékesítés során, amely mind virtuálisan, mind a szingapúri postahivatalokon keresztül zajlott; a jegyek a weboldal összeomlása ellenére azonnal elfogytak.^[37][39][68] A Klook, a szingapúri szakasz hivatalos élménypartnere a jegyekkel együtt utazási csomagokat is árult, amelyeket több tucat Fülöp-szigeteki rajongó vásárolt meg, és azonnal el is fogytak.^[69] A Marina Bay Sands szállodai tartózkodással és egyéb élményekkel összekapcsolt jegyeket árult.^[70]

A lisszaboni koncerteket 2023. július 12-én és 27-én kezdték el árusítani a See Tickets-en keresztül, a regisztrált felhasználóknak átruházható belépőkódokat küldtek, amelyek kódonként négy jegyre korlátozódtak.^[71][72] Mindkét előadásra 2,5 órán belül elfogytak a standard jegyek.^[73] Németországban hárommillióan álltak sorba a jegyekért,^[74] a varsói koncertekre pedig 600 ezren regisztráltak.^[75] A három bécsi koncertre az első néhány órában mind a 170 000 jegy elkelt, ami az eddigi legnagyobb és leggyorsabb jegyeladást jelenti Ausztriában.^[76] Mind a 95 000 zürichi jegy 30 perc alatt elfogyott.^[36] Madridban a nagy érdeklődésre való tekintettel a La Liga jóváhagyta a Real Madrid labdarúgóklub kérelmét, hogy május 26-ról 2024. május 25-re halasszanak egy mérkőzést, hogy helyet adjanak egy második Eras Tour-koncertnek a Santiago Bernabéu Stadionban május 29-én.^[77][78]

Franciaországban a TF1 az eddigi legnagyobb elővásárlási keresletről számolt be. Angelo Gopee, a Live Nation France vezetője kijelentette: "a kereslet akkora, hogy sokan virtuálisan sorban állnak, csak hogy feliratkozhassanak a levelezőlistára, amely potenciálisan hozzáférést biztosít a jegypénztárhoz. Emlékeink szerint ilyet még soha nem láttunk Franciaországban".^[79] A párizsi elővásárlást 2023. június 11-én nyitották meg, és több mint egymillió felhasználó állt sorba. A Ticketmaster egy órán belül felfüggesztette mind a párizsi, mind a lyoni elővásárlást, miután bejelentkezési hibákról érkeztek jelentések.^[80] Az elővásárlásokat július 17. és 21. közöttre ütemezték át.^[81]

A Ticketmaster és az AXS kezelte az Egyesült Királyság jegyértékesítését.^[82] Azok, akik korábban előrendelték a Midnights-ot, július 10. és 12. között hozzáférhettek az előértékesítéshez.^[38] A londoni Wembley Stadion illetékesei „példátlannak” nevezték a jegyek iránti keresletet, és megjegyezték, hogy a várakozási idő „a szokásosnál hosszabb”.^[83] A cardiffi Principality Stadionba szóló jegyek elővételben július 14-én keltek el. A Forbes a weboldal meghibásodásán kívül arról is beszámolt, hogy a turné brit jegyeit szinte azonnal továbbértékesítették az olyan oldalakon, mint a StubHub és a Viagogo, méghozzá rendkívül magas áron.^[38][84] A Viagogo azt válaszolta, hogy a turné európai szakasza iránt akkora a kereslet, amit a cég „a The Beatles óta nem látott”.^[85] Az Egyesült Királyságban az általános jegyértékesítés július 17. és 19. között zajlott.^[86] Írországban mintegy 500 000 ember regisztrált a dublini koncertekre.^[87] Az Egyesült Királyságban történő értékesítés során a weboldal összeomlása miatt a Ticketmaster a 2023. július 20-i dublini koncertre lépcsőzetes értékesítési időpontokat hirdetett; a jegyek percek alatt elfogytak. Az Irish Times kiemelte, hogy az Egyesült Királysággal ellentétben „a jegyek névérték feletti továbbértékesítésének gyakorlata 2021 óta illegális Írországban”, így skalpolásról nem érkezett jelentés.^[88]

A The Eras Tourt Swift saját produkciós cége, a Taylor Swift Touring gyártotta.^[89] A vállalat mintegy 90 teherautót bérelt a színpadelemek, jelmezek és egyéb felszerelések szállítására.^[90] A turné kreatív igazgatója Ethan Tobman kanadai díszlettervező volt.^[91] A Wall Street Journal beszámolója szerint a turné a 21. század egyik legdrágább és „technikailag legambiciózusabb” produkciója.^[92] Az Architectural Digest belsőépítészeti magazin a Swift „legambiciózusabb” díszlettervének nevezte a turnét, és dicsérte a világteremtését.^[93]

A produkció füstgépekből, fényszórókból, konfettiágyukból, összehangolt fényjátékokból, pirotechnikából és hidraulikus platformokból áll.^[94][95][96] A középső színpadon mobil blokkok vannak, amelyek a műsor során különböző formájú emelvényeket alkotnak.^[97]

A The Eras Tour színpadképe hatalmas, digitális kijelzőkből áll. Három különálló színpadból áll, amelyeket egy széles rámpa köt össze:^[98] egy főszínpad egy óriási, ívelt szélesvásznú képernyővel;^[99][100] egy rombusz alakú középső színpad;^[97] és egy téglalap alakú színpad, amely a rámpával együtt T-alakot alkot a nézőtér közepén.^[101] A színpadokon a műsor során különböző látványelemek és effektek láthatók.^[102] A turné koncepciójának középpontjában a világalkotás áll, amely Swift albumainak különböző hangulatát és esztétikáját közvetítő, változatos kellékekkel és előadói stílusokkal egészül ki.^[103][101]

A színpad „aktív” hidraulikus platformmal van felszerelve,^[96] a fő- és a középső színpadon mozgó blokkokkal, amelyek középről felemelkedve különböző formájú platformokat alkotnak.^[97] A turné „masszív” produkcióját erősen inspirálta a Broadway színház.^{[101][104][103]} 4D kognitív élményként írták le,^[99] pirotechnikával, lézerfényekkel,^[95] füstgépekkel, tűzágyúkkal,^[94] beltéri tűzijátékkal, PixMob LED-karkötőkkel,^[96] és képvetítési technológiával,^[98] mint például architekturális vetítés.^[99]

A The Eras Tour Swift 17 éves pályafutását felölelő diszkográfiája előtt tisztelegve a 10 stúdióalbumának minden zenei stílusát lefedi, a country és a pop műfajoktól kezdve a folkon át az alternatív rockig.^[105] Egyes médiumok a The Eras Tourt a még mindig a kereskedelmi fénykorában lévő énekesnő „Greatest hits”-turnéjának nevezték.^[106][103] A dallista némileg nagyobb hangsúlyt fektetett azokra az albumokra, amelyekkel Swift korábban nem turnézott; több számot is ezen a turnén adott elő élőben először.^[107] Alexis Petridis zenei újságíró szerint a The Eras Tour zeneileg eklektikus produkció, amely „dubstep ihlette, sötét árnyalatú popból; csipkelődő folkból; hatalmas refrénekkel teli himnuszokból és akusztikus gitárral előadott dalokból áll, amelyek bemutatják nashville-i földhözragadtságát”.^[108]

A csapatban 15 háttértáncos szerepelt Mandy Moore koreográfiájával.^[109][110] Mögöttük Swift hat hangszeresből álló élő zenekara, akik 2007 óta turnéznak vele, és négy női háttérénekes.^[111] Moore-t Swift barátnője, Emma Stone amerikai színésznő ajánlotta, akivel a Kaliforniai álom (2016) című zenés filmben dolgozott együtt.^[112] Hogy fizikailag is felkészüljön a turnéra, Swift egy egyedi edzésprogramot kapott, melyet Kirk Myers személyi edző készített számára.^[113] Swift naponta elénekelte a teljes setlistet, miközben futópadon futott, három hónapig táncolt az első koncert előtt, és mellőzte az alkoholfogyasztást.^[114]

Többek között Roberto Cavalli, Zuhair Murad és Oscar de la Renta úgy készítették Swift egyedi tervezésű ruháit a turnéra, hogy azok illeszkedjenek az egyes albumok arculatához.^[115][116]

Swift ruhatára széles körű médiafigyelem tárgya volt.^[117] Az ő és a táncosok jelmezei, valamint a mikrofonok és gitárok a 10 albuma előtt tisztelegtek.^[116][118] Korábbi fellépések, videóklipek és nyilvános megjelenések ihlették őket,^[119][120] és az volt a céljuk, hogy igazodjanak annak a korszaknak az átfogó témáihoz és palettájához, amelyre Swift egy-egy felvonásban utalt, bemutatva a különböző hangzásbeli és vizuális stílusokat, amelyeket a karrierje során magáévá tett.^[116][120] A kristályok azonban egységesítő divatelemként szolgáltak; minden fellépő jelmezét ezek díszítették.^[121]

A ruhákat és kiegészítőket többnyire olyan divatházak készítették, amelyekkel Swift már korábban is dolgozott, mint például az Atelier Versace, Roberto Cavalli, Etro, Nicole + Felicia Couture, Zuhair Murad, Elie Saab, Ashish, Alberta Ferretti, Jessica Jones és Oscar de la Renta.^{[115][116][122]} Swift egyes ruhák variációit viselte a különböző fellépéseken, általában Christian Louboutin cipővel párosítva.^[122] Swift fekete kalapját a 22-ből Gladys Tamez tervezte.^[123] Fausto Puglisi, a Roberto Cavalli tervezője kijelentette, hogy a ruhák testreszabása során „kézműves megközelítést alkalmazott”, és azt állította, hogy „mindennek szemet gyönyörködtetőnek kell lennie”, amikor koncertekre tervez.^[116] Swarovski kristályokat épített be a Fearless, 1989 és Reputation felvonások során Swift által viselt jelmezekbe, amelyek elkészítéséhez több mint 170 órányi aprólékos „kézimunkára volt szükség, amelyet képzett kézművesek végeztek”.^[124] A flitteres tüllbáli ruha, amelyet Murad a Speak Now felvonáshoz tervezett, „több mint 350 óra műtermi kézimunkát” igényelt. Ferretti a Folklore-éra ruháihoz sifont és mikrogyöngyöket használt, míg a Midnights alatt Oscar de la Renta rojtos bodykosztümjét több mint 5300 gyöngy és kristály díszítette.^[121]

A StyleCaster a The Eras Tour ruhatárát Swift legjobb turnéra készült divatkollekciójának tartotta.^[125] A The New York Times vezető divatkritikusa, Vanessa Friedman a The Eras Tourt a puszta élő zenén túlmutató divatbemutatónak tekintette, és Swift „mesés”, de céltudatos ruhaválasztását dicsérte, amiért magasra tette a lécet más előadók jövőbeli koncertjei előtt.^[117]

Swift a zenekarával fellépve az első két felvonás alatt: Lover (felül) és Fearless (alul).

Egy Eras Tour-koncert több mint három óra és 15 perc hosszú,^[126] ami a leghosszabb Swift karrierje során.^[119] A koncert 44 dalból áll, 10 felvonásba csoportosítva.^{[127][128][96]} Minden egyes felvonást sajátos színséma jellemez, míg a felvonások közötti átmenetet a képernyőn megjelenő vizuális bejátszások és a jelmezváltások segítik, minimális szünetekkel.^{[101][105][129]} Swift a show alatt végig beszél a közönséghez.^[119]

Swift Ice Spice In Ha Mood és Lady Gaga Applause című számát használja belépő dalként.

A műsor a Lover felvonással kezdődik. A képernyőn megjelenő óra visszaszámlál, miközben Lesley Gore You Don’t Own Me (1963) című száma szól.^[126] A pasztellszínű, legyezőszerű anyaggal körülvett Swift a színpad közepén bodysuitban és bakancsban emelkedik fel a színpadra.^{[127][128][130]} A műsort a Miss Americana & the Heartbreak Prince refrénjével nyitja, amely a Cruel Summerbe vezet.^[131] Swift táncosok kíséretében, flitteres blézerben adja elő a The Man és a You Need to Calm Down című dalokat egy irodai fülkéket utánzó díszleten keresztül. Ezután a Lover című videóklipből ismert babaházzal a képernyőn mondja el a köszönőbeszédet, amely a különböző albumkorszakokat ábrázolja.^[128][130] A Lovert gitáron játssza,^{[128][132][133]} majd a The Archer visszafogott előadása következik, egyedül a kifutón.^[127][128] A második felvonás, a Fearless úgy kezdődik, hogy a képernyőn aranyszínű elektromos szikrák záporoznak. Swift újra megjelenik a korai stílusára jellemző fémes rojtos ruhában és countrycsizmában.^[128] A Fearless-t a főszínpadon, a You Belong with Me-t a középszínpadon, a Love Story-t pedig a T-színpadon adja elő, mindezt zenekara mellett.^[97]

Swift a Willow és a Look What You Made Me Do című dalokat adja elő az Evermore (fent) és a Reputation (lent) szegmensekben.

A harmadik felvonás, az Evermore erdei stílust követ.^[105] Swift egy hosszú ruhában kezdi a ’Tis the Damn Season éneklését,^[128] majd egy sötét téma következik, amely Willow-hoz vezet egy „boszorkányos” szeánszon;^[126] sötétzöld köpenyt visel, és világító narancssárga gömböket tartó táncosokkal lép fel.^[119][128] A Marjorie-val,^[97] majd a Champagne Problems-zel folytatja egy tölgyfa alatt, mohával borított zongorán,^[105][130] majd a Tolerate It-tel zárja a felvonást egy, az Aranypolgár (1941) című filmre emlékeztető vacsoraasztalnál.^[97][134] Kígyós látványvilággal és sötétedő fényekkel kezdődik a Reputation szakasz.^[119][130] Swift egy fekete-piros aszimmetrikus, kígyómotívumokkal díszített catsuitban jelenik meg újra,^[135] a női táncosok fekete-sötétvörös gótikus trikót viselnek. A ...Ready for It?, a Delicate és a Don’t Blame Me nagy energiájú előadását fénycsóvákkal körülvéve, egy emelvényen adja elő.^{[126][101][97][97]} Áttér a Look What You Made Me Do-ra, amelyben a képernyőn megjelenik egy minden korszakából származó, üvegdobozokba zárt Swift, valamint Swift néhány régebbi megjelenésébe öltözött táncos.^[119][105] A felvonás azzal zárul, hogy a kígyó elkúszik a képernyőn.^[102]

Az ötödik felvonás, a Speak Now egy lila fényekből álló absztrakt mozaikkal kezdődik a színpadon.^[129] Swift báli ruhában sétál be a képernyőről, és előadja az Enchantedet; 2023. július 7. óta a Long Live-t is előadta zenekarával.^[97] A színösszeállítás a következő felvonáshoz, a Redhez igazodik; egy táncos kinyit egy dobozt, amely a Red, az Everything Has Changed vagy a Holy Ground és a State of Grace részleteit játssza le.^[126] Léggömbök tűnnek fel, és Swift a 22 című számot adja elő a dal klipjében látható pólót és fekete kalapot viselve.^[96] A dal vége felé köszönti a közönségből előre kiválasztott rajongót, és átadja neki a kalapot.^[136] Swift a We Are Never Ever Getting Back Together és az I Knew You Were Trouble című dalokat énekli férfi táncosok mellett, piros-fekete kezeslábasban.^{[128][97][120]} Ezután egy vörös-fekete kabátot vesz fel, és az All Too Well (10 Minute Version) című dalt adja elő gitáron, a zenekar támogatásával.^[96][120] A felvonás mesterséges hóeséssel zárul.^[97]

A vidéki házak stílusa uralja a hetedik felvonást, a Folklore-t, amelyet a Seven vezet be.^[129] A színpadon egy belül lépcsős szerkezetű házikó jelenik meg,^{[101][130][133][137]} Swift a ház tetején adja elő az Invisible String-et vagy a The 1-t, a Betty-t a zenekarával, és az The Last Great American Dynasty-t korhű ruhákba öltözött táncosokkal.^[128] Ezután az August-ot énekli, amely átmegy a rockos Illicit Affairs bridge-jébe,^[129][98] majd a My Tears Ricochet következik egy gyászmenetre emlékeztető koreográfiával.^[138] Swift visszatér a kunyhóba, hogy előadja a Cardigan című számot, és szentjánosbogarakkal fejezi be azt, miközben a kunyhó távolodik.^[128]

1989, a nyolcadik felvonásban, a képernyő egy neonfényes városi égboltot mutat.^[102] Swift egy crop topban és szoknyában énekli a Style című számot.^[127] A színpad közepére érve a fekete-fehér ruhába öltözött táncosok neonbiciklin tekernek a Blank Space című számban, és kék golfütőkkel törnek össze egy animált Shelby Cobra autót.^[130][97] Ezt követi a Shake It Off, amelyet robusztus táncbuliként ad elő;^[128] a Wildest Dreams, amelyet egy ágyban fekvő pár klipjei kísérnek; és a Bad Blood, amelyet intenzív pirotechnika kísér.^[128] Ezt követi az akusztikus szett, ahol Swift két meglepetésdalt ad elő gitáron és zongorán.^[139] Egy optikai illúzióban egy víztömeg alakul ki a zongora körül, és beborítja a színpadot; Swift ezután beugrik a színpadba, és úgy tűnik, mintha a víz alatt úszna a kifutó mentén a nagyszínpad felé.^[96][140]

Swift a Lavender Haze és a Vigilante Shit előadása közben a Midnights felvonás alatt.

Az utolsó felvonás, a Midnights azzal kezdődik, hogy az illúzió hulláma a képernyőre csapódik; Swift felébred egy ágyból, és egy létrán felmászik egy felhőbe. Az alsó képernyő kettéválik, és a táncosok felhőket hordanak ki, miközben Swift lila műszőrme kabátban, csillogó túlméretezett ingben és sötétkék csizmában újra felbukkan, hogy elénekelje a Lavender Haze-t.^[128] Leveszi a kabátot, és előadja az Anti-Hero című számot egy olyan videó mellett, amelyen egy várost terrorizáló lényként látható.^[97] A táncosok esernyőkkel lépnek fel, miközben Swift a Midnight Rain-t énekli, és a színpadon átöltözik,^[128] és egy strasszokkal díszített éjkék bodysuitban jelenik meg.^[101] Ezután a Vigilante Shit-re koreografált „széktáncot” ad elő,^[97] amelyet a „fülledt” burleszk^[137] és az 1975-ös Chicago című musical ihletett.^[126] Swift a Bejeweled című számmal folytatja, amelynek mozdulatait a dal TikTok tánca ihlette,^[141] ezután következik a Mastermind, amelyben az egész táncos csapat fekete köpenyt visel.^[105] A Karma az utolsó szám, Swift és a táncosok flitteres kabátokban, tűzijátékkal, színes látványvilággal és konfettivel zárják a showt.^[128][137]

2024 májusától Swift átalakította a setlistet, hogy újonnan megjelent albumáról, a The Tortured Poets Departmentről is tartalmazzon dalokat. Hat dal került le a dallistáról: The Archer, Long Live, The 1, The Last Great American Dynasty, ’Tis the Damn Season és a Tolerate It.^[142] A Speak Now és a Red felvonásokat negyedik és harmadik felvonásként hozták előre, a Folklore és az Evermore felvonásokat pedig egybeolvasztották. A The Tortured Poets Departmentet bemutató felvonást az 1989 után adták hozzá, és megelőzte az akusztikus szettet.^[143]

A The Tortured Poets Department túlnyomórészt fekete-fehér grafikával rendelkezik.^[143] Úgy kezdődik, hogy a képernyőn papírdarabok mellett égből lebegő bútordarabok jelennek meg, majd a képernyő egy elhagyatott úttá alakul át, és a bútordarabok a padlóra zuhannak.^[143] Swift egy fehér fűzős ruhában jelenik meg a színpadon, és az outro alatt elénekli a But Daddy I Love Himet és részleteket a So High Schoolból.^[143][144] A Who’s Afraid of Little Old Me és a Down Bad című dalokat egy mozgó üveglapos tömbön adja elő, miközben a képernyőn egy UFO képei jelennek meg, amely megpróbálja elrabolni Swiftet. A Fortnight előadásához a színpadon egy „TTPD” feliratú ágy és ápolónőnek öltözött táncosok láthatók. Swift egy írógépen ülve énekli a dalt, szemben egy táncossal.^[143] A The Smallest Man Who Ever Lived című számmal folytatja, amihez dzsekit vesz fel, miközben táncosok követik őt dobokkal.^[143] A felvonás egy jazz-zenével kísért néma szkeccsel zárul, amely az I Can Do It with a Broken Heart előadásához vezet.^[144][145]

„Swift stadionkoncertjeit könnyű összehasonlítani a Broadwayn látottakkal – ez még soha nem volt annyira igaz, mint a The Eras Tour esetében. A setlist felvonásokra van felosztva, Swift tíz stúdióalbumának mindegyikének korszakai szerint csoportosítva. Minden egyes korszak/felvonás esetében Swift teljes mértékben az adott album kinézetét, hangulatát, jelmezét, színvilágát és sok minden mást is figyelembe vett.”

– David Waiss Aramesh (Rolling Stone)^[127]

A turné kiváló kritikákat kapott a zenei és szórakoztatóipari kritikusoktól,^[146][147] akik dicsérték a turné magas színvonalú látványát és „kifinomult művészetét”.^[148] A Billboard úgy jellemezte az Eras Tourt, mint „az év kihagyhatatlan kasszasikerét”.^[149] Neil McCormick a The Daily Telegraph-tól, Keiran Southern a The Times-tól, Adrian Horton a The Guardian-tól, Kelsey Barnes a The Independent-től, Ilana Kaplan az i-től és Erica Campbell az NME-től egyaránt ötcsillagosra értékelte az Eras Tourt. McCormick „az egyik legambiciózusabb, leglátványosabb és legelbűvölőbb stadionos popshow-nak nevezte a műsort, amit valaha láttunk”, dicsérve Swift zeneiségét, énekét és energiáját.^[150] Southern úgy nyilatkozott az Eras Tourról, hogy „egy popzseni a csúcson”.^[151] Horton dicsérte az „elsöprő” zeneválasztást, a koncepciót, az „extravagáns” színpadképet, valamint Swift szívósságát és énekhangját.^[101] Barnes megjegyezte, hogy a turné „karrierjét meghatározó látványosság”, amelynek felvonásai Swift művészetének változásait jelzik,^[105] míg Kaplan a „páratlan” showművészetet, a „pikánsabb” koreográfiát, a camp stílusokat és a „zökkenőmentes” átmenetet a felvonások között dicsérte.^[152] Campbell dicsérte a show történetmesélő aspektusát, amely mind a 10 felvonást összeköti, és amelyet a színpadi rendezés, a filmes hangulat és a divat tovább erősít.^[153]

A show előadásmódját, a ruhákat és az átkötéseket a kritikusok dicsérték; a képen Swift jelmezváltása látható, amikor a Midnight Rain éneklése közben egy csillogó oversized felsőről egy strasszal díszített bodysuitra váltott.

Az előadás zenei, vizuális és előadóművészeti sokoldalúsága gyakran dicsérő pontként szerepelt a kritikákban. Rebecca Lewis és Carson Mlnarik, a Hello! és az MTV újságírói Swift színpadi jelenlétét és művészete iránti elkötelezettségét méltatták; Lewis úgy jellemezte Swift alteregóit a turné során, hogy „a country kisasszonyból pophercegnővé és folklór boszorkánnyá” változott,^[131] míg Mlnarik megerősítette, hogy a képernyőn látható látvány hű maradt minden album arculatához.^[154] A The Week és a Dallas Observer kritikusai egyetértettek, kiemelve a „lenyűgöző” látványt és a „káprázatos” divatot.^[146][95] A Billboard szerkesztője, Jason Lipshutz kiemelte Swift „erőteljes” énekhangját, magával ragadó művészi személyiségét és készségeit.^[97] Jon Caramanica a The New York Times-tól kiemelte a turné nagyságát, ambícióját és Swift karrierjének összes zenei fordulópontjának bemutatását,^[155] míg Spencer Kornhaber a The Atlantic-tól a show művészeti rendezését, izgalmát és a felvonások sorrendjét dicsérte.^[156] Mikael Wood a Los Angeles Times-tól úgy jellemezte a műsort, mint „a pop ambíció mesterkurzusát”, amely Swift sokszínűségét mutatja be.^[132] A The New Yorker vezető szerkesztője, Tyler Foggatt szerint az Eras Tour Swift önismeretének terméke, egy olyan turnét építve, amely „kizárólag a pályakép – a karrier, a zenei identitás, az élet – gondolatának szentelt, amely tisztán nyomon követhető egyik korszakból a másikba”.^[157]

A kritikusok a turné produkciós értékét és művészi rendezését is nagyra értékelték. Philip Cosores a Uproxx-tól a „valaha volt leglenyűgözőbb stadion show-nak” nevezte.^[119] A Spin kritikusa, Jonathan Cohen csodálta a gazdag színpadképet, a „legmodernebb” technológia használatát és a Swift „egyre tökéletesebb zenei világalkotását”.^[98] Chris Willman, a Variety újságírója úgy vélte, hogy az „epikus” show megmutatta, hogy „az a személy, aki a 21. század legnagyobb popdalszerzői életművét hozta létre, egyben a legnépszerűbb előadója is”.^[100] A Pollstar munkatársai, Christina Fuoco és Andy Gensler a produkciót „lenyűgözőnek és ízlésesen kivitelezettnek”, valamint „a legmagasabb színvonalú élőzenének” nevezték.^[8][94] Waiss David Aramesh a Rolling Stone-tól úgy vélekedett, hogy ez „a legmagasabb szintű produkciós show”.^[127] Melinda Sheckels a Consequence-től dicsérte a turné „árnyalt és interpretatív” megközelítését Swift albumainak bemutatásában, valamint a produkció „valódi nagyságát, művészetét és technikai bravúrjait”.^[99]

A megújult turné a The Tortured Poets Department megjelenését követően továbbra is elismerő kritikákat kapott. Annabel Nugent a The Independent és Fiona Sheperd a The Scotsman című laptól dicsérte a turné koreográfiáját, a korszerű produkciót, a dalválasztást és Swift töretlen energiáját.^[158][159] McCormick azt nyilatkozta, hogy „nem kétséges, hogy Taylor Swift jelenleg a legmenőbb a világon”.^[160] Mark Sutherland és Anna Leszkiewicz kritikusok úgy vélekedtek, hogy a turné mértéke és teljesítménye továbbra is lenyűgöző, annak ellenére, hogy átlépte a 100 koncertet, és film formájában is elérhető a streamingen; Leszkiewicz a New Statesmanben „tehetséges színésznőként” jellemezte Swiftet, akinek színpadi jelenléte „camp stílusú” – „akár kacér mosolyt villant, akár túldramatizált szemforgatásban tetszeleg, akár színpadiasan beleveti magát Wicked Witch of the West karmozdulataiba”.^[161][162] Petridis a The Guardianban „meghökkentő, kockázatvállaló, furcsán intim extravaganciaként” jellemezte a turnét, hozzátéve, hogy a továbbiakban nincs értelme kritikát írni a turnéról, mivel „minden elképzelhető részletet már alaposan kielemeztek és megvitattak”.^[108]

A The Eras Tour világszerte jegyeladási rekordokat döntött. Csak az amerikai elővétel első napján több mint 2,4 millió jegyet adtak el a turnéra, ami a legtöbb, amit egy előadó egyetlen nap alatt értékesített,^[163] megelőzve ezzel Robbie Williamst, aki 2005-ös Close Encounters turnéjára 1,6 millió jegyet adott el.^[164] A Billboard december 15-én közölte, hogy a The Eras Tour már 554 millió dolláros becsült bevételt hozott, és az amerikai szakasz várhatóan 591 millió dollárral zárul, ami felülmúlja a korábbi női rekordot, amelyet Madonna Sticky & Sweet Tourja (407 millió dollár) állított fel 2008-2009-ben.^[165][166] A turné indulását követően Swift az első helyre került a Pollstar Artist Power Index listáján.^[167] A MetLife Stadion a turné harmadik East Rutherford-i koncertje után, amely a 100. koncert volt a stadion történetében, minden idők „#1 legkelendőbb előadójának” nevezte őt.^[168]

A Wall Street Journal arról számolt be, hogy a The Eras Tour „a koncerttörténelem legnagyobb turnéja lesz, több mint 1 milliárd dolláros bevétellel”;^[92] a Pollstar becslése szerint 1,4 milliárd dolláros bevétel várható.^[169] A Bloomberg News beszámolója szerint az amerikai szakaszon az átlagos bruttó bevétel fellépésenként 13 millió dollár.^[170] A Variety azt közölte, hogy a turné 2023 októberéig 2 milliárd dolláros bevételt hozott.^[171] A Forbes szerint a The Eras Tour 2023 augusztusáig 56 koncertből 780 millió dollárt termelt, amivel csak az első észak-amerikai szakasz alapján a történelem legtöbb bevételt hozó női turnéja lett, megelőzve Beyoncé Renaissance World Tourját, és minden idők második legtöbb bevételt hozó turnéja lett Elton John Farewell Yellow Brick Roadja mögött.^[172] A Billboard 2023 novemberében több mint 900 millió dollárra becsülte a turné addigi bruttó bevételét, és a 2024-es koncertek után ez az összeg csaknem megduplázódhat.^[173] Bár Swift csapata kijelentette, hogy semmilyen bevételi eredményt nem fognak hivatalosan nyilvánosságra hozni, még akkor sem, amikor a turné véget ér,^[174] a Pollstar 2023 decemberében 1 039 263 762 dolláros becsült bruttó bevételt jelentett az adott év 60 koncertjéből, amivel a The Eras Tour minden idők legnagyobb bevételt hozó koncertturnéja lett, és az első, amely elérte az 1 milliárd dolláros határt.^[91] A BBC 2024 júniusi becslése szerint a szervezők mintegy 11 millió jegyet értékesítettek a teljes turnéra.^[175]

Swift a Speak Now, a Folklore és az 1989 felvonásaiban ruháinak kék változatát viselte, hogy az utolsó, 2023. augusztus 9-i Los Angeles-i koncerten a SoFi Stadionban az 1989 (Taylor’s Version) című negyedik, újrafelvett albumát jelentse be.^[217]

Swift a turné során különböző zenei anyagokat mutatott be. A nyitó koncert napján négy dalt adott ki a turné indításának megünneplésére: az Eyes Open és a Safe & Sound újrafeldolgozását, mindkettő eredetileg a 2012-es The Hunger Games Songs from District 12 and Beyond című soundtrackről való; az If This Was a Movie, a Speak Now (2010) egyik deluxe számának újrafeldolgozását; és az All of the Girls You Loved Before, a Lover című album korábban kiadatlan felvételét.^[218]

A The Eras Tour alatt megjelent a Midnights különleges CD-kiadása, The Late Night Edition alcímmel. Ezt csak személyesen lehetett megvásárolni bizonyos koncertek merchandise standjainál, kezdve a New Jersey állambeli East Rutherfordban, 2023. május 26-án. Ez az új kiadvány tartalmazta a You’re Losing Me című bónusz számot, amely „mohón várt” dal lett; a Variety arról számolt be, hogy „a rajongók annyira vágytak rá”, hogy már egy nappal a merchandise bolt nyitása előtt sorban álltak a stadionban.^{[219][220][221]}

2023. május 5-én, a turné első nashville-i koncertjén Swift bejelentette harmadik, újra felvett albumát Speak Now (Taylor’s Version) címmel, és annak 2023. július 7-i megjelenési dátumát.^[222] A turné során két videóklipet is bemutatott, mindkettőt ő írta és rendezte. Az első East Rutherford-i és az első Kansas City-i koncerten az akusztikus szett előtt mutatta be a Karma című dalhoz készült videót, amelyben az amerikai rapper Ice Spice is közreműködik, valamint a utóbbi koncerten az I Can See You videóklipjét.^[223][224] 2023. augusztus 9-én, az utolsó Los Angeles-i koncerten Swift bejelentette az 1989 (Taylor’s Version) című negyedik, újra felvett albumát, amely 2023. október 27-én jelent meg, pontosan kilenc évvel az eredeti 1989 című album megjelenése után.^[217] 2023. november 3-án a Hits Double Daily arról számolt be, hogy a turné koncertalbumáról már folynak a tárgyalások.^[225]

2024. február 16-án, az első melbourne-i koncerten Swift bejelentette tizenegyedik stúdióalbumának, a The Tortured Poets Department második változatát egy bónusz számmal, The Bolter címmel.^[226] 2024. február 23-án, az első sydney-i koncerten Swift bejelentette az album egy másik változatát, a The Albatross című bónusz trackkel.^[227] Az album negyedik és egyben utolsó változatát, amely a The Black Dog című bónusz számot tartalmazza, 2024. március 3-án, a turné második szingapúri koncertjén jelentették be.^[228]

A The Eras Tour többek között hatással volt a zeneiparra és a szórakoztatóiparra is. A 21. század egyik legkiemelkedőbb kulturális jelenségeként jellemezték,^{[148][241][242]} amely az 1960-as évek Beatlemániájához hasonló figyelmet keltett.^[243] A turné a helyi vállalkozások és a turizmus fellendítésével hozzájárult a turné állomásainak gazdasági élénküléséhez,^{[169][244][245]} nagy tömegeket vonzott a stadionok elé,^[246][247] uralta a hírfolyamokat és a közösségi médiát,^[248][249] kormányok és szervezetek elismerését váltotta ki.^[250] A kritikusok gyakran jellemezték a The Eras Tourt monokulturális eseményként, amely Swiftnek a populáris kultúrára gyakorolt hatását mutatja be.^[242] A turné által Swift teljes diszkográfiája kiemelkedő népszerűségnek örvendett.^[251] Swift nettó vagyona, amely a turné kezdete előtt 740 millió dollár volt, a turné első 57 koncertje után 1,1 milliárd dollárra nőtt; Swift lett a történelem első milliárdosa, akinek a zene a bevételi forrása.^[252][253]

November 15-én, az első amerikai elővásárlások napján a Ticketmaster honlapja összeomlott, miután a Variety szerint „példa nélküli volt a kereslet”.^[255] A Live Nation, a Ticketmaster anyavállalata azt mondta, hogy 1,5 millió hitelesített rajongóra készültek, de 14 millióan jelentek meg;^[256] nyilatkozatot tettek közzé, amelyben azt mondták, hogy „felkészületlenek” voltak a befogadásukra;^[257] és beszüntették a jegyértékesítést, arra hivatkozva, hogy nem tudták kielégíteni a keresletet.^[258] A kudarc nyilvános bírálatokat és politikai vizsgálatot váltott ki. Az ügyfelek és a rajongók kritizálták a Ticketmaster-t az állítólagos hibás rendszerek és a nem hatékony technikai megoldások miatt.^[259][260] Az amerikai törvényhozók, köztük a főügyészek és a kongresszus tagjai felfigyeltek a problémára,^[261] amely több állami, szövetségi és kongresszusi vizsgálat középpontjába került.^[165][262]

2022. december 12-én a Ticketmaster elkezdte értesíteni a kiválasztott rajongókat – ’akiket úgy azonosítottak, mint [a rajongók], akik a Verified Fan előértékesítés során kiemelt támogatást kaptak, de nem vásároltak jegyet’ – egy második jegyvásárlási lehetőségről, amelynek keretében a Ticketstoday-en keresztül felhasználónként legfeljebb két jegyet vásárolhatnak.^[263][264] A Ticketmaster négy hét alatt értékesítette az első amerikai szakasz maradék 170 000 jegyét.^[165]

2023. június 11-én zavargásokról számoltak be a brazil helyszínek jegypénztárai előtt, amikor a jegyüzérek megpróbálták levágni a sort, köztük néhánynak fegyvere is volt, akik erőszakkal fenyegetőztek, amíg a rendőrség közbe nem lépett.^[266] A brazíliai turnéért felelős T4F – Time For Fun (T4F) ügynökséget több mint 100 alkalommal jelentették fel a hatóságoknál a tétlenségük miatt.^[267] Június 20-án a brazil szövetségi törvényhozók benyújtották a „Taylor Swift-törvényt”, amely akár négy évig terjedő börtönbüntetéssel és a jegy értékének százszorosáig terjedő pénzbírsággal sújtaná a jegyüzéreket.^[268]

2023. november 17-én, az első Rio de Janeiró-i koncert kezdete előtt a T4F a beszámolók szerint megtiltotta a koncertlátogatóknak, hogy saját vizes palackokat vigyenek be a helyszínre. A jelentések szerint ez volt az egyik legmelegebb nap a városban, a hőérzet az 59 °C-t is meghaladhatta.^[269] A rajongók által a közösségi médiában közzétett videókon több ezer sorban álló rajongó látható, amint órákig várakoznak a napon a stadionba való belépés előtt;^[270] Swift és csapata vizes palackokat osztogatott a tömegnek.^[271] A koncert után azonban arról számoltak be, hogy egy résztvevő, Ana Clara Benevides meghalt, miközben kórházba szállították, miután Swift koncertjének első perceiben elájult. A hírt követően a T4F széles körű kritikát kapott a rajongók és a politikusok részéről.^[270] Több rajongó azt állította, hogy a koncert szervezői „megtagadták” a koncertlátogatók vízzel való ellátását; az eset kivizsgálására büntetőeljárás indult.^[271][272] Benevides halálát szívmegállás okozta.^[273] Swift a közösségi médiában emlékezett meg a fiatal lányról.^[272][274] A november 18-ra tervezett koncertet „extrém hőségre” hivatkozva november 20-ra halasztotta.^[275]

Srettha Thavisin, Thaiföld miniszterelnöke azt állította, hogy a szingapúri kormány 2-3 millió dolláros hozzájárulást ajánlott fel a The Eras Tour minden egyes koncertjére, cserébe azért, hogy Szingapúr legyen a kizárólagos helyszín Délkelet-Ázsiában.^[276] Kritizálta Szingapúrt, amiért kizárja az ASEAN többi tagországát Swift megtekintéséből.^[277] A Szingapúri Turisztikai Hivatal azt válaszolta, hogy valóban nyújtottak „támogatást” a The Eras Tour Szingapúrba hozatalához, és hogy a Kulturális, Közösségi és Ifjúsági Minisztérium együttműködött a turné szervezőjével, az Anschutz Entertainment Grouppal (AEG), de „üzleti titoktartás” miatt nem árulták el a támogatás nagyságát és a kapcsolódó feltételeket.^[278] Edwin Tong miniszter azt mondta, hogy a koncertszervezők „pontosan tudják, hogy mit csinálnak”, amikor eldöntik, hogy hol tartanak koncerteket, és hogy a számok „messze nem olyan magasak, mint amennyire a találgatások állítják”.^[279] Joey Salceda, a Fülöp-szigeteki képviselőház tagja bírálta Szingapúrt, és követelte, hogy a Fülöp-szigeteki Külügyminisztérium kérjen magyarázatot a manilai szingapúri nagykövetségtől.^[280][281] Sandiaga Uno, Indonézia turizmusért és kreatív gazdaságért felelős minisztere szintén csalódottságának adott hangot.^[282]

Swift sem Kínába, sem Tajvanba nem látogatott el a turné során.^[283] Tajvan kihagyása politikai vita tárgya volt a 2024-es tajvani elnök- és törvényhozási választásokat megelőző kampányok során. Jaw Shaw-kong, az ellenzék (Kuomintang párt) alelnökjelöltje azt állította, hogy ő meghívta Swiftet, hogy lépjen fel a Taipei Dome-ban, és hogy kezdetben beleegyezett a fellépésbe, de később a két térség között uralkodó érzékeny kapcsolatok „geopolitikai kockázatai” miatt visszautasította. A tajvani kulturális minisztérium kommentálta az ügyet, de sem cáfolni, sem megerősíteni nem tudta Jaw állításait. Kaohsiung polgármestere, Chen Chi-mai a választók manipulálására tett kísérletnek minősítette Jaw állításait Swiftről.^{[283][284][285]}

Swift a The Eras Tour minden állomásán adományozott az élelmiszerbank szervezeteinek, ahogyan arról az adott intézmények beszámoltak,^[286][287] és kizárólag különböző helyi vállalkozásokat szerződtetett, hogy teljesítse a stábja napi szükségleteit.^[288] Az első amerikai szakasz végén Swift „példátlan” bónuszkifizetéseket adott – összesen több mint 55 millió dollár értékben – a teljes turnécsapatának,^[289][290] köztük 100 000 dollárt mind az 50 kamionsofőrnek, akik részt vettek a színpadfelszerelés és a technikai felszerelés szállításában.^[291] A beszámolók szerint több mint kétszer annyi karbonkreditet vásárolt, mint amennyire a turné során az utazásai során keletkezett kibocsátások ellensúlyozásához szükség volt.^[292] 2023 októberében Swift jegyeket adományozott a Rare Impact Fundnak, amely Selena Gomez amerikai énekesnő kozmetikai cégének, a Rare Beauty-nak a jótékonysági és mentális egészségre való figyelemfelhívó kezdeményezése. Az elárverezett jegyek 15 000 dollárért keltek el, és az esemény „legnagyobb tételének” számítottak.^[293] 2024. április 27-én négy The Eras Tour-jegyet bocsátottak árverésre a 15 and The Mahomies Foundation, a National Football League játékos Patrick Mahomes jótékonysági alapítványa javára rendezett gálán, és 80 000 dollárt gyűjtöttek.^[294]

Ez a dallista a 2023. március 17-i glendale-i koncertről származik. Nem reprezentálja a turné összes koncertjét.^[126][295]

Ez a dallista a 2024. május 9-i nanterre-i koncertről származik. Nem reprezentálja az összes koncertet.^[296]

A Taylor Swift: The Eras Tour című koncertfilm stáblistája alapján.^[303]

• Taylor Swift – vokál, gitár, zongora

Zenekar

Táncosok

• A legjövedelmezőbb turnék listája